El muro de Lavapiés

El 10 de abril, durante dos horas, una pared de Lavapiés se transformó en un muro lleno de imágenes que la gente colgó de manera espontánea. Con un estilo Facebook la iniciativa Wallpeople (el muro de la gente) congregó a casi cien personas en un evento en el que estaban implicadas nueve ciudades más que también llenaron de imágenes una de sus paredes. Media hora para colgar fotos, dos horas para verlas y 10 minutos para llevarte la que más te guste antes de que desaparezca del muro.

El muro elegido es el del solar que la asociación vecinal Esta es una Plaza consiguió para llevar a cabo su proyecto de Huerto Urbano y Plaza Comunitaria. La elaboración de ese plan de autogestión vecinal con carácter temporal sin ánimo de lucro, tiene lugar en el solar urbano de la C/ Doctor Fourquet nº 24.

Para más información :

http://www.elpais.com/articulo/madrid/Colgadas/muro/Lavapies/elpepiespmad/20100411elpmad_8/Tes

www.wallpeople.org

http://estaesunaplaza.blogspot

Recuerdo a Nacho Críado

Conferencia Inaugural del curso de Instalaciones Efímeras

Le Labo 2. INCLEMENCIA DEL TIEMPO/ UNWETTER (part II)

Exposición del 17 de abril al 15 de mayo

Comisario : Alfons Hug

Hoy, viernes 16 de Abril, Le Centre d’Art Le Lait inaugura la exposición Le Labo. INCLEMENCIA DEL TIEMPO/ UNWETTER ( part II ), en la que participa Eugenio Ampudia, artista profesor del curso de Instalaciones Efímeras.

La exposición trata de la postura del hombre frente a los cambios climáticos y las relaciones actuales entre la humanidad y la naturaleza. Como oposición al clima, revela también el tiempo en su dimensión metafísica y poética.

La exposición se constituye de dos partes :

_ una en Toulouse en el Goethe Institut

_ la otra en Albi en el Centre de Lait

Para más información:http://www.centredartlelait.com/

Para más información sobre Eugenio Ampudia :http://www.eugenioampudia.net/

El Pabellón de Gran Bretaña para Shanghai 2010

El pabellón británico, denominado Seed Cathedral (Catedral de las Semillas), ha sido diseñado por Thomas Heatherwick. El proyecto consiste en una estructura cubierta de 60.000 cables transparentes de fibra óptica de 7,5 metros de largo cada uno, en cuyos extremos se han encastado una o más semillas, formando una fachada que se mueve suavemente con la brisa.

Para más información: http://diariodesign.com/2010/04/semillas-y-fibra-optica-en-el-pabellon-de-gran-bretana-para-shanghai-2010/

Homenaje a Antonio Vega

Desde aquí nos sumamos al homenaje a Antonio Vega, organizado por su hermano Carlos Vega, arquitecto profesor del curso, en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid el pasado 9 de abril.

Recordamos en esta ocasión , la Noche en Blanco 2006 celebrada en el Patio de la escuela con la actuación de Antonio Vega, un antiguo alumno de la ETSAM.

Para más información: http://antoniovega.org/info/

Nuevas Viviendas Nómadas ” Nouveaux Habitats Nomades”

Realización de viviendas nómadas contemporáneas. 6/8 personas habitarán la estructura.Se hace hincapié en el realismo del proyecto, los materiales de la casa deben ser naturales y por tanto renovables.También puede considerarse como lugar para alojar personas sin hogar debido a catástrofes naturales o humanas.

Información y Bases:

Contacto: Arnaud Contreras et Serge Calka

E-mail: contact@habitatnomade.com

El plazo de inscripciones se abrió el 14 de mayo de 2009. Esta preinscripción permite a los candidatos ser avisados de todas las informaciones suplementarias disponibles y acceder a una base de datos sobre viviendas nómadas tradicionales.

La inscripción definitiva al concurso se efectuará una vez se haya entregado el proyecto, a envíar de forma electrónica, entre el 1 de mayo y el 1 de septiembre de 2011.

Para más información podéis consultar la ficha del concurso a través de esta página:

http://www.concursoscoacv.org/ficha.asp?id=2478

Sala de Cura Tercera Edición, Zamora. Programación Abril 2010.

El pasado viernes 12 de febrero en el Museo de Bellas Artes-Centro del Carmen (Valencia) se inauguró la exposición ‘Cartografías de la Creatividad . 100% valencianos’ una reunión de 100 creadores ‘jóvenes’ de disciplinas tan variadas como la pintura, la moda, el diseño, las fallas, la fotografía, o incluso el graffiti.

Las más de 200 obras ocupan más de 2.500 metros cuadrados del claustro renacentista, y tratarán de abarcar todas aquellas manifestaciones que son el resultado del espíritu creador de la Comunidad Valenciana.

Con está exposición, la Generalitat pretende dar voz al magnífico universo de creadores que tiene la Comunidad Valenciana pero que ‘han gozado de una menor atención desde el punto de vista institucional’ [palabras textuales].

Museo de Bellas Artes-Centro del Carmen
C/Museo, 2 · 46003 Valencia
Martes a domingo de 10.00 a 20.00 h. Lunes cerrado

Valladolid presenta por primera vez en España una retrospectiva de ARCHIGRAM

Experimental Arquitecture 1961-1974

(Warren Chalk, Peter Cook, Dennis Crompton, David Greene, Ron Herron, Michael Webb)

SALA MUNICIPAL DE EXPOSICIONES DEL MUSEO DE PASIÓN

Del 19 de marzo al 2 de mayo de 2010

C/ Pasión, s/n

De martes a domingo y festivos de 12 a 14 h.

y de 18.30 a 21.30 h. (lunes cerrado)

Durante los próximos meses la Sala Municipal de Exposiciones del Museo de Pasión de Valladolid acogerá por primera vez en España, la exposición ARCHIGRAM. Experimental Architecture 1961-74, una muestra producida por los Archivos ARCHIGRAM en Londres y que reúne – a través de dibujos, maquetas, documentos y planos- la historia de este importante movimiento arquitectónico.

Pierre Huyghe. La estación de las fiestas / La saison des fêtes

La saison des fêtes de Pierre Huyghe se ha concebido especialmente para este espacio (actualmente reservado a proyectos de arte dirigidos por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía), se enmarca libremente en la historia y los antiguos usos del Palacio. Si detrás de la exposición original de exuberantes plantas tropicales había una ideología colonialista, la obra de Huyghe en cambio, intenta alejarse de una postura estrictamente eurocéntrica. El paisaje visionario que ocupa el centro del luminoso pabellón tiene una huella circular, tal vez aludiendo a la forma esférica de la Tierra, o quizás evocando un instrumento temporal –como la esfera de un reloj— que marcase la sucesión cíclica de días, meses y estaciones.

Fechas:17 de marzo de 2010 - 31 de mayo de 2010

Lugar:Palacio de Cristal

Colaboración: Culturesfrance y el Servicio Cultural de la Embajada de Francia en España

¿Son las ciudades un problema en sí mismas o los elementos esenciales para encontrar las soluciones a buena parte de los problemas de nuestra sociedad?.Esta exposición pretende hacer reflexionar sobre lo urbano a través de la muestra de una serie de propuestas y experiencias innovadoras de quienes ya se han planteado esta paradoja.

La Casa Encendida

Fecha:            desde el 16 de Marzo

Horario:           10.00 - 21.45

Lugar:             Ronda Valencia, 2. 28012 Madrid

Gilbert & George

El Centro de Arte Contemporáneo de Málaga presenta la primera gran exposición de Gilbert & George tras diez años sin exponer en España. Jack Freak Pictures, su serie más extensa y ambiciosa realizada hasta el momento, viajará a seis países europeos siendo España, y más concretamente, Málaga, la primera capital en acoger esta impresionante selección. La religión, la raza, la sexualidad o las críticas al establishment británico constituyen la base de una exposición en la que los colores rojo, blanco y azul que simbolizan la bandera británica se erigen como los ejes centrales sobre los que versa la muestra. La exposición cuenta con el apoyo del British Council.

G&G forman parte de su obra, son auténticas “esculturas humanas”. Su apariencia seria y tradicional contrasta con el carácter irreverente de su iconografía. Recurren a ellos mismos como medio para desarrollar su obra y, a partir de ahí, el mundo que han encontrado a la puerta de su casa en Fournier Street, al este de Londres. La serie Jack Freak Pictures parte de un callejero de Londres (Hanbury Street Dance, 2008), de los árboles del patio de su casa (It Shall Be Written, 2008), medallas que simbolizan orgullo o patriotismo (Bleeding Medals, 2008)… enormes obras que recuerdan las vidrieras góticas o a unos inmensos caleidoscopios dominados por motivos geométricos.

Thomas Schütte. Retrospección. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

El Museo Reina Sofía analiza los treinta años de trayectoria de Thomas Schütte en una muestra bautizada como “Retrospección” en alusión al carácter retrospectivo de la exposición y a la búsqueda, por parte del artista alemán en la última década, de inspiración en la escultura de épocas pasadas y en su propia obra inicial.

El diálogo recursivo con etapas históricas anteriores le ha servido en sus últimos años para afinar su estética y para concebir piezas como Die Fremden (Los extraños), fechada en 1992. Sus formas compactas y sencillas y sus llamativas tonalidades homenajean a los prototipos que Oskar Schlemmer diseñó para su Ballet triádico y a pinturas tardías de Malevich dedicadas al campesinado ruso. Estas referencias a iconos artísticos dignifican aún más la obra de Schütte, quien no deja de imprimir a sus trabajos una seriedad solemne alusiva a las circunstancias políticas o sociales que determinaron su creación: en este caso las dificultades económicas que padeció Alemania tras la caída del muro de Berlín y que afectó especialmente a los trabajadores extranjeros residentes en el país. Situando sus figuras por encima del espectador, el artista hace hincapié en la distancia que nos separa de ellas y que las convierte, para nosotros, en el Otro.

Fechas: 16 de febrero 2010 – 17 de mayo 2010 
Lugar: Edificio Sabatini. Sala 103, Sala de protocolo, Espacio 1, Claustro y jardín
Organización: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Comisaria: Lynne Cooke

Este viernes 12 de Marzo se inaugura la exposición reHabitar en la sala de arquerias de Nuevos Ministerios. Habitar es un grupo de investigación de la Universidad Politécnica de Cataluña en el que uno de los temas de estudio y colectivo dentro del grupo ha creado rehabitar.

reHabitar constará de nueve episodios en forma de exposiciones que se sucederán en diferentes puntos de la geografía española. El primero se llevará a cabo del 12 marzo al 25 de abril.

Este episodio es el primero de varias muestras que monográficamente abordarán distintas facetas del reHabitar y que estas galerías mostraran a lo largo del año. En la primera exposición se nos propone usar de nuevas maneras lo que ya tenemos. Sacar provecho a un parque ya edificado que parece aún capaz de ofrecer viviendas como si fueran nuevas. reHabitar es, ante todo, aprovechar las sobras en el campo de la edificación. Parece adquirir una relevancia innegable en un momento como el actual, en el que voces autorizadas comienzan a proponer un sereno decrecimiento opuesto al descontrolado desarrollo que hemos visto en algunos casos en nuestro país.

Una exposición de arquitectura, casi sin arquitectura, que pone el énfasis en las personas, o al menos eso es lo que puede parecer al ver las imágenes, fotografías y dibujos colgados en las paredes de estas salas inventadas con cartón.

SALA LA ARQUERÍA DE NUEVOS MINISTERIOS

Paseo de La Castellana, 67. Madrid

Horario:

De martes a sábado

(de 10.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 horas).

Domingos y festivos (de 10.00 a 14.00 horas).

Lunes: cerrado.

Teléfono: 91 597 51 32

Entrada gratuita

Aquí podréis consultar las fechas en las que tendrán lugar: http://rehabitar.blogspot.com/